Гелена Альмейда
Гелена Альмейда | ||||
---|---|---|---|---|
порт. Maria Helena de Castro Neves de Almeida | ||||
При народженні | порт. Helena Maria de Castro Neves de Almeida | |||
Народження | 1934[1][2] Лісабон, Португалія[1][2] | |||
Смерть | 25 вересня 2018[3][2] | |||
Сінтра, Лісабонський округ, Португалія[2] (інфаркт міокарда) | ||||
Країна | Португалія[4] | |||
Навчання | Лісабонський університет | |||
Діяльність | фотограф, художниця, мисткиня | |||
Батько | Leopoldo de Almeidad | |||
У шлюбі з | Artur Rosad | |||
Роботи в колекції | Національний музей «Центр мистецтв імені королеви Софії», Тейт, Музей сучасного мистецтва[2] і Institut Valencià d'Art Modernd | |||
Нагороди | ||||
| ||||
Гелена Альмейда у Вікісховищі | ||||
Гелена Альмейда (11 квітня 1934, Лісабон — 25 вересня 2018, Сінтра) — португальська художниця-неоконкретистка, відома своїми роботами в області фотографії, перформансу, боді-арту, живопису та малювання.
Народилася у Лісабоні в родині португальського скульптора Леопольдо де Альмейди.
1955 року Гелена закінчила факультет образотворчого мистецтва Лісабонського університету.
1967 року Альмейда вперше оформила свою виставку в галереї Бухгольц (Лісабон). У своїх роботах уперше використовувала тривимірні елементи, що створювало ефект об'ємності й викликало зацікавленість глядача.
1969 року визначила новий аспект у своїй роботі: прагнення до саморепрезентації. Головним аспектом виставки стала чорно-біла фотографія художниці в полотні. Розкинувши руки й дивлячись вниз, вона виглядала як Христос, що несе хрест. Ця фотографія стверджувала: різниці між твором і тілом художника немає. Гасло: «Я — полотно!» визначило актуальність її творчості.
Початок 1970-их років — Альмейда повернулася до тривимірних ескізів. У малюнках з нитками кінського волосся почуття виходили назовні й робота починала жити самостійно. «Живопис назовні» — так визначила свій стиль авторка.
1975 року Гелена спробувала об'єднати малювання, живопис та фотографію. Малюнок був представлений кінськими нитками; живопис — кольорами: синій, червоний, іноді чорний. Фотографія слугувала метанарративом, універсальною системою понять, знаків, символів, метафор, спрямованих на створення певного типу. ЇЇ роботи сприймалися як експерименти: дизайн в кіно, від картини до коміксу, від фотографії до скульптури, від архітектури до перформансу.
Вийшла заміж за архітектора Артура Роза. Дочка Йоана Роза також стала художницею. Альмеїда померла в своєму будинку в Сінтрі, Лісабон, 25 вересня 2018 року у віці 84 роки.
- Галерея Бухгольц, Лісабон (1967)
- Венеційська бієнале (1982, 2005)
- Centro Galego de Arte Contemporanea, Сантьяго-де-Компостела (2000)
- Сіднейське бієнале, Центр малювання, Нью-Йорк (2004)
- Fundación Telefónica, Мадрид, Іспанія; Кеттлс-ярд, художня галерея у Кембриджі, Велика Британія (2009)
- Музей Серралвеш, Порту, Португалія (2015/2016)
- Чиказький художній інститут, Іллінойс, США (2017)
- Тейт Модерн, Лондон, (2018)
Серед нагород — грант від Фонду Галуста Гюльбенкяна (1964); перша премія за малювання Коїмбрського університету (1967); Великий Орден Інфанта дона Енріке (2003).
- ↑ а б Deutsche Nationalbibliothek Record #124401732 // Gemeinsame Normdatei — 2012—2016.
- ↑ а б в г д Музей сучасного мистецтва — 1995.
- ↑ Архів образотворчого мистецтва (Чехія)
- ↑ https://www.workwithdata.com/person/helena-almeida-1934