Фріна на святі Посейдона в Елефсіні

Матеріал з Вікіпедії — вільної енциклопедії.
Перейти до навігації Перейти до пошуку
Фріна на святі Посейдона в Елефсіні
пол. Fryne na święcie Posejdona w Eleusis
Творець:Генріх Семирадський
Час створення:1889
Висота:390 см
Ширина:763,5 см
Матеріал:олійна фарба і полотно
Зберігається:Російський музей
Музей:Державний російський музей
Інвентарний номер:Ж-5687
CMNS: Фріна на святі Посейдона в Елефсіні у Вікісховищі

«Фріна на святі Посейдона в Елефсіні» — гігантська за розмірами картина польського і російського художника-академіста Генріха Семирадського (1843—1902), завершена у 1889 році. Вона є частиною зібрання Державного Російського музею (інв. Ж-5687). Розмір — 390 × 763,5 см[1][2][3].

Сюжет картини заснований на оповіді про давньогрецьку гетеру Фріну, що жила у IV столітті до нашої ери. Повіривши в божественність своєї краси, Фріна вирішила кинути виклик богині краси і любові Афродіті: під час свята Посейдона, що проходив у Елефсіні, вона скинула свій одяг і на очах у всіх спустилася до моря[4].

Елефсін (Елефсин) — невелике стародавнє місто, що знаходилося в 22 км на захід від Афін і пов'язане з ними священною дорогою. Сучасне місто, розташоване поруч з ним, називається Елефсіс. Іноді в назві картини вживається інша транскрипція назви міста — Елефзін[5]. Також зустрічається більш короткий варіант назви — «Фріна на святі Посейдона»[6].

Робота над полотном була завершена на початку 1889 року, і воно було представлено публіці на персональній виставці Семирадського, яка проходила в рафаелевскій залі Академії мистецтв у Санкт-Петербурзі[7]. Прямо з виставки картина була придбана імператором Олександром III[8]. Вона перебувала в Російському відділі Ермітажу, а в 1897 році була передана до зібрання Російського музею[1][2].

Сюжет і опис

[ред. | ред. код]

Сюжет картини був узятий художником з книги «Бенкет софістів» (або «Бенкет мудреців») давньогрецького автора Афінея Навкратійского, який створював свої твори на рубежі II—III століть нашої ери[4][9].

Фріна із служницями (деталь картини)

Фріна — відома своєю красою гетера, що жила в IV столітті до нашої ери в місті Мегара. У перекладі з грецького її ім'я означає «білошкіра». Зокрема, вона служила натурницею для давньогрецького скульптора Праксітеля, який створив по її образу знамениту скульптуру «Афродіта Кнідська», а також позувала художнику Апеллесу, який писав з неї Афродіту Анадіомену[9]. За розповідями, увірувавши в свою неземну красу, Фріна вирішила кинути виклик Афродіті — богині краси і любові, яка, згідно з переказами, народилася в морі і вийшла на берег з хвиль. Простому смертному нелегко було побачити Фріну оголеною — вона «носила хітон, облягаючий все тіло, і не бувала в громадських лазнях»[10]. Під час свята Посейдона, що проходив у Елефсіні, перед ритуальною процесією, що йде від храму Посейдона до моря, Фріна скинула свій одяг і, оголена, на очах у всіх спустилася до моря[4].

У центрі картини, практично розділяючи її на дві рівні частини, зображена Фріна зі своїми прислужницями[11]. Фріна вже скинула свій одяг — спочатку художник зобразив її абсолютно голою (і навіть сфотографувався на її тлі)[9], але потім вирішив залишити частину сукні, що зісковзує з неї. Одна з служниць тримає її одяг, інша допомагає зняти сандалі, а третя тримає парасольку, що захищаючи її від сонячних променів[11].

Дитина з скринькою (деталь картини)

У правій частині картини зображена багатолюдна процесія, що спускається до моря від храму Посейдона, що видніється на задньому плані. Люди, зображені на передньому плані, зупинилися і дивляться на оголену Фріну — деякі з подивом і захопленням, а інші з несхваленням і навіть обуренням[11].

Менш численна група людей, що оточують скульптурну колону, зображена на передньому плані в лівій частині картини. Тут, судячи з усього, панує одностайне схвалення і захоплення. За ними видно морські хвилі Саронічної затоки і гори острова Саламін. У нижньому лівому кутку зображена дитина, яка розглядає відкриту скриньку з коштовностями. Її квапить служниця, що спускається до моря і несе на голові миску і вазу[11][12].

Пейзаж, зображений на полотні, вважається одним з кращих у творчості Семирадського[5][13] і розглядається як «ода з безперечних переваг картини»[14].

Історія

[ред. | ред. код]

Коли Семирадский починав роботу над картиною наприкінці 1886 року, він питав у конференц-секретаря Академії мистецтв Петра Ісеєва: «Не знаю досі, чи візьме Росія офіційну участь в паризькій Всесвітній виставці?» Далі, в тому ж листі до Ісеєва, Семирадский повідомляв: «Про всякий випадок готую велику картину, крупніше Неронових світочів. Сюжет її — Фріна, що є в ролі Афродіти під час святкувань Посейдона в Елефсіні. Давно я мріяв про сюжет з життя греків, що дає можливість вкласти якомога більше класичної краси до його презентування. У цьому сюжеті я знайшов величезний матеріал! Сонце, море, архітектура, жіноча краса і німий захват греків при вигляді красивої жінки свого часу, — захват народу-художника, ні в чому не схожий на сучасний цинізм обожнвателів кокоток. Картина вже подмальована»[15][16].

Можливо, що словами про «обожнювателів кокоток» Семирадский натякав на картину Жана-Леона Жерома «Фріна перед ареопагом» (1861), яку критики звинувачували в надмірному «смакуванні наготи»[16]. Відштовхуючись від картини Жерома, Семирадский хотів створити чуттєвий твір, який був би еротичним, але залишався би при цьому в рамках пристойності[17]. Художник працював над полотном в своїй майстерні в Римі[18]. В процесі роботи над картиною він спеціально їздив до Греції і відвідував Елефсін[5].

Дівчина з Амуром (етюд до картини, ДРМ)

Картина «Фріна на святі Посейдона в Елефсіні» була готова взимку 1889 року і вперше виставлена в рафаелівскій залі Академії мистецтв у Санкт-Петербурзі. Оскільки Семирадский турбувався про те, що брак світла може приглушити багатство фарб картини, він подбав про додаткове штучне освітлення: всі вікна в залі були наглухо закриті щільною чорною матерією, так що глядачі знаходилися в напівтемряві, а нагорі були встановлені чотири приховані від очей присутніх електричні лампи, які яскраво висвітлювали картину, що перебувала в глибині приміщення[7]. Разом з «Фріною» на виставці були показані інші картини Семирадського — «За прикладом богів», «Перед купанням», «Спокуса святого Ієроніма» і «У фонтана»[12].

Виставка мала великий успіх і привернула тисячі відвідувачів — за деякими даними, її відвідало понад 30 тисяч осіб[19]. Творчості Семирадського був присвячений спеціальний випуск «Урядового вісника», де, зокрема, навіть стверджувалося, що нова картина художника стала «блискучим доказом того, що помилково-реальний напрям в мистецтві, що у свій час знайшов відгук у нашому суспільстві, недовго встояв у боротьбі з провісниками вічних джерел витонченого і незабаром, ймовірно, стане надбанням історії як одна з особливостей сучасної культури»[20][21]. У листі до Марії Кісельової від 17 лютого 1889 року Антон Чехов писав, з іронією відгукуючись про популярність своєї п'єси «Іванов»: «В Петербурзі тепер два героя дня: гола Фріна Семирадського і одягнений я»[22][23].

Після цієї виставки Академія мистецтв призначила Семирадського позаштатним членом ради академії, висловивши тим самим своє визнання заслуг художника. Його картини «Фріна на святі Посейдона» і «За прикладом богів» були прямо з виставки придбані імператором Олександром III[24][8]; за «Фріну» Міністерство імператорського двору виплатило 30 000 рублів[25]. За умовами покупки, картини були відправлені в турне по ряду європейських міст[8].

Стверджується, що саме при покупці «Фріни» Олександр III вперше публічно висловив свій намір заснувати в Петербурзі музей російського мистецтва[24]. У той же час, згідно з «легендою», що неодноразово згадується в виданнях, присвячених історії Російського музею, остаточне рішення імператора про його створення було пов'язано з придбанням картини Іллі Рєпіна «Микола Мирлікійський звільняє від смертної кари трьох невинно засуджених» з 17-ї виставки пересувників, яка відкрилася в тому ж 1889 році[26][27].

Успіх «Фріни» був ревно сприйнятий «пересувниками», один з яких, Григорій Мясоєдов, так писав критику Володимиру Стасову: «Я бачу, що в основі Російського музею лежить картина Семирадського, хіба це російська картина?..» Вважають, що в діях Олександра III, який зробив заяву про створення музею саме при покупці «Фріни», створеної художником польського походження, був і політичний контекст: тим самим він підкреслював те, що є главою багатонаціональної імперії, в якій люди різних національностей повинні мати рівні права[24].

Картина перебувала в Російському відділі Ермітажу, а потім, при утворенні Російського музею, в 1897 році була передана в його колекцію[1][2]. В Енциклопедичному словнику Брокгауза і Єфрона було зазначено, що картина «Фріна на святі Посейдона» знаходиться в Музеї імператора Олександра III (так до 1917 року називався Російський музей), а також, що цей твір, «перевершує своєю величчю „Світочі Нерона“, ще більше поширило популярність художника: воно принесло йому звання члена Туринської академії і кореспондента Французького інституту»[28].

В даний час картина «Фріна на святі Посейдона в Елефсіні» постійно експонується в залі № 21 Михайлівського палацу, де, крім неї, перебувають «Християнські мученики в Колізеї» Костянтина Флавіцького і «Смерть Нерона» Василя Смирнова[29].

З 20 грудня 2017 по 2 квітня 2018 року картину «Фріна на святі Посейдона в Елефсіні» експонувалася в корпусі Бенуа Державного Російського музею на виставці «Генріх Семирадський і колонія російських художників в Римі», приуроченої до 175-річчя від дня народження автора полотна Генріха Іполитовича Семирадського (1843—1902)[30].

Відгуки та критика

[ред. | ред. код]

Художник Ілля Рєпін так відгукувався про цю картину: «Велика картина <…> не дивлячись на всю академічну риторику, справляє „веселе“ враження. Море, сонце, гори так ваблять око і доставляють насолоду; а храми, а платан посередині; право, жоден пейзажист в світі не написав такого красивого дерева. Особи і фігури мене не радують, але вони не псують враження»[31]

Як завжди, скептично поставився до нового творіння Семирадського художній критик Володимир Стасов. Він висловив великі сумніви в достовірності зображеного на картині античного сюжету, стверджуючи, що на всьому великому полотні немає «жодної грецької особи»: серед безлічі чоловіків і жінок — «хто негарний, хто банальний, і у всіх них грецького немає ні на єдину іоту»[32]. Критик також зазначив відсутність почуттів на обличчях людей з натовпу, що оточив Фрину — на його думку, «вони всі байдужі, незворушні», за винятком лисого старого в лівій частині картини, який «жадібно посміхається на голу жінку», висловлюючи на своєму обличчі «тваринну хіть відцвілої драхлості»[33]. Оцінюючи картину в цілому, Стасов писав, що вона «надзвичайно холодна і байдужа»[34]. Проте він був змушений визнати, що «є в картині Семирадського і кілька хороших, навіть дуже хороших сторін», до яких він відніс «чудово написаний пейзаж у фоновому режимі, частина моря, легкі тіні що падать на освітлені гарячим сонцем мармурові вівтарі і плити на підлозі» — все це стало наслідком «чудовою віртуозності» і «відмінної технічної майстерності» художника[35].

Мистецтвознавець Тетяна Карпова також підтверджує те, що зображення пейзажу, передає «відчуття самого повітря Греції» і «дихання морського бризу», є одно з безперечних гіднот цієї картини — через пейзаж художнику вдалося оживити давню історію і античний міф. У той же час Карпова відзначає, що «статичність поз, виділення окремих замкнутих груп фігур повертає до загальних місць академічної рецептури», в результаті чого «картина справляє враження великого декоративного панно»[36]. Обговорюючи зображення «самої Фріни з каскадом розпущеного золотого волосся», Карпова писала, що вона «здається спогадом про жінок Тіціана, Рубенса, Тьєполо»[37].

Мистецтвознавець Віталій Манін відзначав, що такі твори Семирадського, як «Фріна на святі Посейдона» і «Танець серед мечів», «оспівують красу сущого світу». Далі він писав: «Сюжет тут — справа другорядна, бо це не історичні картини. Полотна Семирадського — це захват красою»[38].

Примітки

[ред. | ред. код]
  1. а б в Каталог ГРМ, 1980, с. 296.
  2. а б в Каталог ГРМ, т. 7, 2017, с. 122.
  3. Семирадский Г. И. Фрина на празднике Посейдона в Элевзине. 1889. Русский музей — виртуальный филиал — www.virtualrm.spb.ru. Архів оригіналу (HTML) за 22 вересня 2020. Процитовано 07.06.2016.
  4. а б в Д. Н. Лебедева, 2006, с. 70.
  5. а б в Е. Г. Зорина, 2008, с. 45.
  6. Семирадский Г. И. Фрина на празднике Посейдона. Государственный Русский музей — rusmuseum.ru. Архів оригіналу (HTML) за 9 червня 2020. Процитовано 07.06.2016.
  7. а б Т. Л. Карпова, 2008, с. 172.
  8. а б в Д. Н. Лебедева, 2006, с. 78.
  9. а б в Т. Л. Карпова, 2008, с. 164.
  10. Е. Логвинова (27 декабря 2017 года). Рим нашему дому (о выставке «Генрих Семирадский и колония русских художников в Риме» в Государственном Русском музее). portal-kultura.ru. Газета "Культура". Архів оригіналу за 6 березня 2019. Процитовано 24 березня 2018.
  11. а б в г Д. Н. Лебедева, 2006, с. 73.
  12. а б Д. Н. Лебедева, 2006, с. 77.
  13. П. Ю. Климов. Фрина на празднике Посейдона в Элевзине.. — СканРус, 2011. — 14 листопада.
  14. Т. Л. Карпова, 2008, с. 166.
  15. Д. Н. Лебедева, 2006, с. 68.
  16. а б Т. Л. Карпова, 2008, с. 163.
  17. Е. В. Нестерова, 2004, с. 115—116.
  18. В. Н. Сингаевский. Русский музей: музей Александра III. — М. : АСТ, 2006. — С. 225. — ISBN 9785170351183.
  19. Т. Л. Карпова, 2008, с. 168.
  20. Д. Н. Лебедева, 2006, с. 77—78.
  21. Генрих Ипполитович Семирадский и его новые картины, «Правительственный вестник», 1889, № 31
  22. А. П. Чехов. Письма за 1889 год. Часть 3. www.anton-chehov.info. Архів оригіналу за 6 березня 2019. Процитовано 7 червня 2016.
  23. Корней Чуковский. Чехов. www.chukfamily.ru. Архів оригіналу за 22 березня 2013. Процитовано 7 червня 2016.
  24. а б в Т. Л. Карпова, 2008, с. 173.
  25. Н. С. Лесков. Собрание сочинений в 11 томах. — М. : ГИХЛ[ro], 1958. — Т. 11: Письма (1881—1895).
  26. Государственный Русский музей — Из истории музея / И. Н. Карасик, Е. Н. Петрова. — М. : ГРМ, 1995. — С. 23.
  27. Государственный Русский музей: 120-летие со дня основания. ТАСС — tass.ru. 25 апреля 2015. Архів оригіналу (HTML) за 5 березня 2016. Процитовано 14.06.2016.
  28. А. И. Сомов , Семирадский, Генрих Иполитович, ЕСБЕ в ВикиИсточниках
  29. Михайловский дворец, зал 21. Русский музей — виртуальный филиал — www.virtualrm.spb.ru. Архів оригіналу (HTML) за 20 липня 2020. Процитовано 29.10.2015.
  30. Генрих Семирадский и колония русских художников в Риме. www.rusmuseum.ru (рос.). Государственный Русский музей. Архів оригіналу за 9 квітня 2019. Процитовано 24 березня 2018.
  31. Е. Ф. Петинова, 2001, с. 166.
  32. В. В. Стасов, 1954, с. 11.
  33. В. В. Стасов, 1954, с. 12.
  34. В. В. Стасов, 1954, с. 13.
  35. В. В. Стасов, 1954, с. 12—13.
  36. Т. Л. Карпова, 2008, с. 166—167.
  37. Т. Л. Карпова, 2008, с. 167.
  38. В. С. Манин, 2000, с. 316.

Література

[ред. | ред. код]
  • Зорина Е. Г.. Семирадский. — М. : Белый город, 2008. — 48 с. — ISBN 978-5-7793-1431-2.
  • Карпова Т. Л. Генрих Семирадский: Альбом. — СПб. : Золотой век, 2008. — 400 с. — ISBN 978-5-342-00116-8.
  • Лебедева Д. Н.. Генрих Семирадский. — М. : Арт-Родник, 2006. — 96 с. — ISBN 5-9561-0175-X.
  • Манин В. С. Шедевры русской живописи. — М., 2000. — 399 с. — (Энциклопедия мирового искусства) — ISBN 5-7793-0177-8.
  • Нестерова Е. В.. Поздний академизм и Салон: Альбом. — СПб. : Аврора; Золотой век, 2004. — 472 с. — (Коллекция русской живописи) — ISBN 5-342-00090-4.
  • Петинова Е. Ф.. Русские художники XVIII — начала XX века. — СПб. : Аврора, 2001. — 345 с. — ISBN 978-5-7300-0714-7.
  • Стасов В. В. Статьи и заметки, публиковавшиеся в газетах и не вошедшие в книжные издания. — М. : Издательство Академии художеств СССР, 1954. — Т. 2.
  • Государственный Русский музей — Живопись, XVIII — начало XX века (каталог). — Л. : Аврора и Искусство, 1980. — 448 с.
  • Государственный Русский музей — каталог собрания / В. О. Леняшин. — СПб. : Palace Editions, 2017. — Т. 7: Живопись второй половины XIX века (Н—Я). — 248 с. — ISBN 978-3-906917-17-7.

Посилання

[ред. | ред. код]